Kunst umsonst und draußen erwartet ab Samstag die BesucherInnen des Gropius Baus in Berlin. Der große Parkplatz an der Wilhelmstraße wurde fürs Publikum zum Kunstparcours "Radical Playgrounds" umgestaltet. Sofie Czilwik hat ihn sich bereits angesehen.

Die 60. Internationale Kunstausstellung mit dem Titel "Stranieri Ovunque - Fremde überall" wird vom 20. April bis 24. November 2024 in den Giardini und im Arsenale in der Lagunenstadt zu sehen sein. Kuratiert wird sie von Adriano Pedrosa. Der Deutsche Pavillion wird bespielt von Ersan Mondtag und Yael Bartana und beschäftigt sich unter anderem mit der Wendezeit und der Einwanderungsgeschichte in Deutschland. Mehr dazu von Elisabeth Pongratz.

Hamburg, Berlin, Dresden – drei Städte, die den 250. Geburtstag des Malers Caspar David Friedrich in diesem Jahr mit großen Ausstellungen feiern. Friedrich gilt als der bedeutendste Maler der deutschen Romantik. Der Hamburger Kunsthalle hat er ein volles Haus beschert und auch in Berlin rechnet man mit großem Besucherandrang. Die Öffnungszeiten der Alten Nationalgalerie wurden schon mal verlängert. Zu sehen ist die Ausstellung "Caspar David Friedrich. Unendliche Landschaften" erst ab morgen – es sei denn, man durfte als Kunstkritikerin schon mal vorab hinein, wie unsere Reporterin Silke Hennig.

Kunst, die sich auch Normalverdiener leisten können, will die Affordable Art Fair bieten, die ab heute in der Treptower Arena Station macht. Sie findet zum ersten Mal in Berlin statt, in Hamburg gibt es die 1999 in London gegründete Messe schon länger. Die Kunstwerke sollen zwischen 100 und 10.000 Euro kosten. Unsere radio3-Reporterin Antje Bonhage schaut mal, was da so alles dabei ist und wie gut die Messe, die seit 12 Uhr geöffnet ist, angenommen wird.

Berlin früher und heute, und zwar beides gleichzeitig: wie das aussieht zeigen Aufnahmen von Michael Wesely, die ab morgen im Museum für Fotografie in Berlin zu sehen sind. International bekannt ist der Berliner Fotograf vor allem für seinen außergewöhnlichen Umgang mit Langzeitbelichtungen. Zum Teil erfassen seine Bilder Prozesse, die sich über Zeiträume von Minuten, vielen Stunden bis hin zu Jahren erstrecken. Antje Bonhage hat die Ausstellung schon vorab besucht.

Am 10. April 2024 findet der internationale Tag der Provenienzforschung zum sechsten Mal statt. Aus diesem Anlass geben unter anderem die Staatlichen Museen zu Berlin Einblicke in die Arbeit der Provenienzforscher*innen. Neben geführten Provenienzspaziergängen durch die historische Mitte Berlins gibt es Aktionen etwa auch im "Museum Europäischer Kulturen".

Warum dieser Tag so vielfältig begangen wird und was genau passiert, erfahren wir von Sven Haase, Provenienzforscher im Zentralarchiv der Staatlichen Museen. Er hat den Tag mit aus der Taufe gehoben.

Die Ausstellung "Circles of Light" ist der US- Amerikanischen Künstlerin Nancy Holt gewidmet, die vor 10 Jahren starb. Die bislang umfassendste Überblicksausstellung der Künstlerin in Deutschland zeigt Filme, Fotos, Soundarbeiten, Skulpturen und Installationen aus über 25 Jahren. Daneben startet die erste große Einzelausstellung "How Love Moves" der in Berlin und Neu-Delhi lebenden Künstlerin Pallavi Paul mit frühen Arbeiten, Filmproduktionen, Rauminstallationen. Andrea Handels stellt beide Ausstellungen vor.

Wie viele Kulturgüter aus Namibia befinden sich in Museen und Universitäten im deutschprachigen Raum? Dazu stellt das "Deutsche Zentrum Kulturgutverluste" in diesen Minuten in der Berliner Humboldt Universität eine Untersuchung vor. Mit einem bemerkenswerten Ergebnis: in 40 ausgewählten Kultur-Einrichtungen in Deutschland, der Schweiz und Österreich lagern knapp 19.000 Exponate aus dem afrikanischen Land. Dorthin gelangt oft infolge der Kolonisierung Namibias durch das Deutsche Reich. Zum Vergleich: In Namibias Nationalmuseum befinden sich insgesamt nur etwa 1.600 Objekte. Prof. Dr. Jürgen Zimmerer von der Universität Hamburg forscht seit Langem zur Geschichte Afrikas und zur kolonialen Vergangenheit Deutschlands. Er ordnet die Studie auf rbbKultur ein.

Mitte der 1920er Jahre trat sie mit der 'Revue Nègre' erstmals in Berlin auf: Josephine Baker. Man feierte die Amerikanerin, die in Paris zum ersten schwarzen 'Superstar' wurde. Doch sie war sehr viel mehr als eine Idol im Bananenröckchen. Ihr künstlerisches Schaffen und ihre inspirierende Rolle als Widerstandskämpferin, Bürgerrechtsaktivistin und neue Maßstäbe setzende Kulturfigur will eine Ausstellung in der Neuen Nationalgalerie beleuchten. Welche – auch neuen – Eindrücke sie vermittelt, weiß unsere Kritikerin Silke Hennig.

Ein Museumsneubau, das weiß man, hat viele Facetten: Gestaltung, Architektur, Baukosten, Nutzung. Das trifft auch auf das am Berliner Kulturforum geplante "Museum des 20. Jahrhunderts zu, seit kurzem: "berlin modern" genannt. Im Februar soll der Grundstein gelegt werden, die Eröffnung ist erst für das Jahr 2027 geplant. Doch die Kosten von eigentlich unter 200 Million - sollen wohl nun auf etwa 450 Millionen steigen. Eine enorme Summe. (Das Architekturbüro Herzog & de Meuron, hat auch die berühmt- berüchtigte Elb-Philharmonie in Hamburg geplant.) Wir sprechen über den aktuellen Stand der Dinge beim Museum "berlin modern" mit Hermann Parzinger, Präsident der Stiftung Preußischer Kulturbesitz.

Banksy, der mysteriöse Street-Artist, der seine Werke heimlich an Wände sprayt und dessen Identität bis heute immer noch nicht offiziell bekannt geworden ist - das Interesse an ihm bricht offensichtlich nicht ab. Überall auf der Welt schießen Banksy-Ausstellungen wie Pilze aus dem Boden. Heute hat wieder eine in Berlin geöffnet: "Banksy: A Vandal Turned Idol" heißt sie, und unsere Banksy-Expertin Ortrun Schütz hat sie sich mal für uns angeschaut.

Die Sonderausstellung "Zerreißprobe" der Neuen Nationalgalerie hat viel vor. Sie präsentiert über sechs Jahrzehnte internationaler Kunst: von Performance bis zur Pop Art. Beleuchtet wird das komplexe Verhältnis zu Politik und Gesellschaft. Welche Entwicklungen wirken auf KünstlerInnen und die Kunstproduktion ein? Und: Funktioniert dieses Füllhorn an Themen? Kunstkritikerin Silke Hennig berichtet.

Wer die documenta 2027 in Kassel leiten wird, ist noch nicht bekannt, aber schon liegt auch über dieser nächsten Ausgabe ein Schatten von Antisemitismus. Wie die Süddeutsche Zeitung am vergangenen Freitag öffentlich machte, hat ein Mitglied der Findungskommission für die Leitung der kommenden Schau, der indische Schriftsteller Ranjit Hoskoté, 2019 eine Petition unterzeichnet,"BDS India", mit der er sich nach eigenen Angaben "insbesondere gegen den Hindutva-Extremismus, der erklärtermaßen von Nazismus und Faschismus inspiriert ist" stellen wollte, die aber unzweifelhaft antisemitische Positionen enthält und dem Staat Israel vorwirft, eine ethnische Säuberung der Palästinenser voranzutreiben. Wie gestern bekannt wurde, hat sich Hoskoté aus der Findungskommission zurückgezogen. Von ursprünglich sechs Mitgliedern sind damit nur noch vier übrig, denn auch die israelische Künstlerin und Theoretikerin Bracha Lichtenberg Ettinger sieht sich nach dem Überfall der Hamas auf ihr Land nicht mehr in der Lage, ihre Abeit in der Kommission weiterzuführen. Was diese Veränderungen für die Zukunft der documenta bedeuten, das besprechen wir mit unserer Kunstkritikerin Silke Hennig.

Gefühle wecken, im großen Stil – das soll ein Filmplakat leisten. Und Atmosphäre zeigen, neugierig machen. Daher sind Filmplakate oft auch kleine Kunstwerke. Die ersten gab es um 1900, kurz nach der Erfindung des Kinematografen. 300 originale Filmplakate der 1900er bis 2020er Jahre zeigt nun die neue Ausstellung: "Großes Kino. Filmplakate aller Zeiten" am Kulturforum. Anke Sterneborg hat sich begeistern lassen.

Das Pergamonmuseum ist der Publikumsmagnet auf der Museumsinsel, aber dringend sanierungsbedürftig. Ab Montag soll das Haus für mindestens drei Jahre komplett schließen. Die meisten Exponate werden damit aus der Öffentlichkeit verschwinden. Bevor es so weit ist, haben wir Kenner*innen und Liebhaber*innen des Pergamonmuseums gebeten, uns ihre Lieblingsobjekte vorzustellen. Stephanie Fischer ist als Restauratorin für Keramiken, Stuck, Wandmalereien zuständig. Insbesondere Glas hat es ihr angetan. Sie stellt diesogenannte "Poloreiterflasche" vor.

Pflanzen sind seit dem Entstehen der Fotografie immer wieder beliebte Motive gewesen, ob dokumentarisch genau oder experimentell verfremdet. In der Berlinischen Galerie wird heute eine Ausstellung eröffnet, die zeigt, wie zeitgenössische Künstler und Künstlerinnen dieses Motiv benutzen, seine Faszination ausloten, aber auch die aktuellen Fragen von Klimawandel, Umweltverschmutzung und Artensterben einbeziehen. Sigrid Hoff hat sich die Ausstellung "Grünzeug. Pflanzen in der Fotografie der Gegenwart" angeschaut und mit einigen der Künstler*innen gesprochen.

Das Pergamonmuseum wird in drei Wochen für viele Jahre vollständig geschlossen. Ein kultur-, bildungs- und museumspolitisches Drama, meint unser Architekturkritiker Nikolaus Berrnau. In einer kleinen Serie haben wir mit ihm schon über die Geschichte des Riesenbaues gesprochen, die Gründe für die Verzögerungen, die Kostensteigerung um 340 Millionen Euro oder die insgesamt miserable Umweltbilanz.

Am 23. Oktober schließt das Berliner Pergamonmuseum wegen Renovierungsarbeiten für dreieinhalb Jahre. Das Museum für Islamische Kunst im Pergamonmuseum nutzt diese Zeit für ein interaktives, internationales Kunstprojekt, bei dem es um die Neuinterpretation eines teilweise verbrannten kaukasischen Drachen-Teppichs aus dem 17. Jahrhundert geht. Was genau verbirgt sich hinter "CulturalxCollabs. Weaving The Future"? Darüber sprechen wir mit der Projektleiterin Anna Beselin.